O projeto propõe a criação do espetáculo junino da quadrilha Sertão Dourado, da cidade de Maracanaú que percorrerá cerca de 20 festivais de quadrilhas no estado do Ceará e estados vizinhos, contando com 60 dançarinos em um espetáculo de 50 minutos.

Este projeto envolve a criação, produção e execução do musical inédito “INVISÍVEIS ALIADOS”, com texto original de Victor Bertollini e direção musical, música e letras de Elton Towersey. A peça, destinada a espectadores a partir de 14 anos, será apresentada em São Paulo por dois meses. O musical aborda temas como abandono parental, preconceito e isolamento social, através da história de um jovem homossexual e sua relação com a tia idosa que retorna para salvá-lo. A temática central de “INVISÍVEIS ALIADOS” reflete a realidade de pessoas que enfrentam a exclusão e a solidão devido a desajustes às expectativas sociais. O espetáculo explora os traumas do abandono parental, as complicações emocionais decorrentes do preconceito e da violência contra a diversidade, e a segregação afetiva dos idosos. A narrativa busca sensibilizar o público sobre as consequências do isolamento social forçado e a importância de reconectar laços afetivos para a superação de adversidades.

Realização do 6º Simpósio Internacional de Dança, reunindo profissionais, nacionais e internacionais e estudantes de dança, e áreas afins, com o objetivo de fomentar o intercâmbio cultural, promovendo a capacitação técnica e artística de seus participantes,com encontros presenciais e online: debates, palestras, espetáculos profissionais, mostra de dança, competições, audições e cursos de capacitação em dança, gestão, comunicação, iluminação cênica, musicalização, história da dança, psicologia na dança, ciência da dança. O foco é na diversidade cultural do Brasil, com apresentações de dança e intercâmbio cultural.

“SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA – PLANO ANUAL 2025 tem como meta viabilizar as atividades regulares da São Paulo Companhia de Dança constituídas por criação de novas coreografias, apresentações de dança e documentários.

Teatro a Bordo é um projeto de circulação do contêiner-palco do Grupo Teatro a Bordo pelas cidades brasileiras, com apresentações gratuitas de teatro, oficinas educativas, cortejos e artistas locais contando com estrutura de palco, tendas, sonorização e iluminação, abastecidos com um sistema fotovoltaico de geração de eletricidade solar, utilizando energia limpa e renovável. As apresentações terão como tema a sustentabilidade e os cuidados com o meio ambiente e serão realizadas em praças e espaços públicos, com acesso gratuito e irrestrito da população.

Projeto celebra os dez anos da estreia de “O Topo da Montanha”, peça de autoria da dramaturga norte-americana Katori Hall. O projeto contará com a interpretação de Lázaro Ramos e Taís Araújo. Temporada de apresentações, pretendendo realizar sessões aos sábados e domingos, na cidade do Rio de Janeiro

O projeto viabiliza a produção do Cir Circuit cuito o Brasileir Brasileiro o de de TTeaeatrtroo, no qual se pretende realizar 2 apresentações de 06 espetáculos diferentes para o público adulto, totalizando 12 sessões teatrais ao longo do projeto. Mostras relevantes do país serão convidadas para fazer apresentações em Campinas, SP.

Realização de ofcinas e apresentações artísticas gratuitas envolvendo a comunidade hospitalar.

Circulação do espetáculo teatral infantil: Teatro de Ideias, com 12 apresentações e 2 oficinas. O espetáculo surgiu no momento onde pensamos em unir o teatro cênico, colorido e repleto de magia com a arte de manualidades que instiga a imaginação e a criatividade da criança. É uma peça de teatro diferente, onde o espectador se diverte, aprende e interage com o ator. Durante o espetáculo, com cenas, personagens e dramaturgia, os espectadores verão Daniel fazer, um barquinho que será dado de presente, no contexto da história, a um dos personagens. Nosso projeto contempla a importância da tecnologia, utilizamos telão com vídeos e celulares, mas retomamos aquela brincadeira antiga de construir super-heróis e veleiros com materiais de fácil manufatura, estimulando a criança a pensar, a desvendar o mistério da peça e improvisar a música do espetáculo. O projeto inclui 2 oficinas, “Criatividade para o Século 21”, que serão realizadas para pais, professores e educadores de escolas públicas, como contrapartida social.

Realizar a circulação de espetáculos do Grupo Artinerant”s – Fragmentos em Cena e Balbúrdia – com o objetivo de levar entretenimento e lazer ao público de São Paulo.

Produzir e apresentar em São Paulo o espetáculo musical “Rita Lee – Uma Autobiografia Musical”. Adaptação da autobiografia da artista Rita Lee Jones, com 3 meses de temporada, realizando 36 apresentações na cidade de São Paulo.

O projeto visa manter e ampliar as atividades desenvolvidas pela instituição, que compreendem o programa “Escola de Arte”, o “Centro Cultural Mundo Cênico” e a circulação de espetáculos do repertório do Grupo de Teatro por diversas cidades.

Realizar a manutenção das atividades da Cia Cultural Canoa Veloz, bem como proporcionar uma série de atividades socioeducativas e culturais para jovens da cidade de Icapuí – CE.

O Breaking Brasil oferecerá Programa de Formação em dança para 420 pessoas do Bairro do Capão Redondo na cidade de São Paulo, composto por atividades de preparação corporal, práticas criativas e de composição coreográfica bem como conhecimento teórico sobre a fisiologia do movimento e preparação física para a dança. O público atendido nas atividades de formação será de jovens entre 14 e 26 anos de idade. O programa também terá um Eixo de Difusão e Compartilhamento onde serão realizadas: – apresentações de dançarinos ou grupos convidados distribuídas em 4 Mostras realizadas com frequência trimestral ao longo do ano, Apresentações dos alunos do Espaço Breaking Brasil em escolas públicas de São Paulo, Recebimento da visita de turmas escolares de escolas públicas para visitar o espaço e assistir às dinâmicas, aulas e performances dos alunos do Espaço Breaking Brasil.

Realização de oficinas de capacitação em teatro de fantoches para agentes culturais da rede pública de ensino, e apresentações de teatro de fantoches para crianças de instituições públicas de ensino.

O projeto prevê a realização de apresentações de peças de teatro infantil em escolas públicas para alunos e corpo docente do ensino fundamental durante o período letivo.

Montagem do espetáculo teatral “Gostava Mais dos Pais” que une os atores Lucio Mauro Filho e Bruno Mazzeo para responder perguntas como “é bom ou ruim sermos constantemente associados aos nossos pais Lucio Mauro e Chico Anysio?”. A exibição da peça será realizada em uma turnê nacional.

Planejamos a realização das seguintes atividades: intervenções artísticas em hospitais públicos; cortejos artísticos temáticos; aperfeiçoamento artístico, seminário virtual, escola virtual, formação pedagógica continuada, formação de palhaço para jovens; mostra de criações artísticas, curso livre em palhaçarias para jovens, curso brincar de ser, podcast, plateias hospitalares, projeto centro de memória e avaliação de impacto.

Produção (ensaios e temporada) do espetáculo teatral IRENA (ou O ANJO DE VARSOVIA), texto que transporta o público para a manhã do dia 12 de outubro de 2007, quando o Comitê Norueguês do Nobel está prestes a anunciar o vencedor do Prêmio Nobel da Paz daquele ano. A ativista polonesa Irena Sendler é uma das concorrentes e conta sua história a um jovem repórter. Haverá CONTRAPARTIDAS SOCIAIS com número de beneficiários equivalente a, no mínimo, 10% do total de beneficiários do espetáculo teatral, contemplando no mínimo 20 (vinte) e no máximo 500 (quinhentos) beneficiários.

Desenvolver ações culturais e educativas para crianças da região de Icapuí – CE, com a criação do grupo de teatro de bonecos confeccionados a partir de materiais recicláveis (garrafas pets), recolhidos nas praias da região.
A proposta está direcionada para o resgate da tradição do teatro de bonecos, que tem como percussor, o Mestre da Cultura Gilberto Calungueiro, e despertar o interesse para esta arte como ferramenta pedagógica e como expressão cultural estimulando a consciência das crianças para preservação ambiental local.

O plano anual do Instituto do Teatro Brasileiro para 2024 é destinado a manutenção da Instituição e das atividades de formação, memória e democratização cultural. O programa para o qual solicitamos apoio ao PROMAC, dentro das atividades do ITB, é o PTAC que oferece cursos profissionalizantes nas áreas de Técnico de Luz, Técnico de Palco, Técnico de Som e Produção para Jovens.

Promover a manutenção e a expansão das atividades da Associação Griots – Os Contadores de Histórias, que realizará apresentações de contação de histórias, para crianças, adolescentes e idosos internados em diversos hospitais. Isso ocorrerá através do subsídio de treinamentos e reciclagem de voluntários e da aquisição de novas obras literárias para o acervo de contação de
histórias. Além disso, o projeto produzirá um livro com as histórias de mais sucesso criadas pelos voluntários e oferecerá palestras formativas sobre contação de histórias

O projeto “CEBE em Cena – Plano Anual 2024” busca fomentar a arte, incentivando a formação de novos talentos e potencializando o acesso democrático, a formação artística e o desenvolvimento cultural por meio de oficinas nas áreas de artes cênicas, expressão corporal, música, artes plásticas e produção cultural, além de apresentações de espetáculos, mostras e exposições como produtos finais.