O projeto irá realizar a itinerância da exposição fotográfica “Onde Mora a Esperança – itinerância”, composta por fotografias que mostram a diversidade cultural e as tradições de várias etnias através dos tipos de habitações e de seus moradores nas mais diversas localidades do mundo. As imagens fazem parte do acervo fotográfico da organização Habitat for Humanity International, que trabalha há 45 anos promovendo a construção ou reforma de lares para famílias em condições de pobreza ou extrema pobreza e está presente emdiversos países. Além da itinerância da exposição, o projeto prevê a publicação de um catálogo impresso e digital e a criação de um site específico para o projeto.

Realização de exposição fotográfica com obras de Custódio Coimbra cujo tema é a Baía de Guanabara, na Região Metropolitana do Rio de Janeiro, local integrante do Patrimônio Mundial Cultural e Natural, tombado pela Unesco. A exposição será desenvolvida a partir do acervo do fotógrafo e, inspirada no livro “Baia da Guanabara, descaso e resistência” de Emanuel Alencar, abordando tanto as imagens icônicas e as belezas naturais quanto as que mostram o descaso de uma das mais importantes baías brasileiras. A ser distribuída em uma área aproximada de 150m2, a exposição também será composta por instalações artísticas interativas físicas e digitais que simulam diferentes ambientes da bacia hidrográfica da Guanabara, monitoria e ações educativas que estimulam o visitante a “mergulhar” na narrativa.

Realização da exposição artística que trata da cultura e história do povo Tikuna/Magüta, povo indígena mais populoso na bacia amazônica, que vivem nos limites fronteiriços entre Brasil, Colômbia e Peru. Os módulos expositivos terão conteúdos elaborados com a participação dos Tikuna/Magüta, emergindo de relatos de avôs e avós e valorizando múltiplos saberes e linguagens. Esta exposição visa contribuir para o reconhecimento dos processos auto identitários de movimentos indígenas (especificamente dos Tikuna/Magüta) e rompimento com práticas coloniais de dominação que perpassaram a história do contato interétnico.

MÃOS EMPODERADAS atua no empoderamento feminino a partir do encontro de mulheres que têm no artesanato a sua fonte de trabalho e renda. O projeto oferece uma programação composta por encontros de círculo de mulheres, oficinas, feira de artesanato e apresentações de espetáculos que trazem a mulher periférica como protagonista.

A Jaguar Parade – Brasil/EUA é um projeto que tem como objetivo promover intercâmbio cultural entre as nações, ao realizar exposições de artes com esculturas de onças-pintadas. As obras serão pintadas por artistas brasileiros e têm como temática a preservação ambiental e cultural brasileira.

O Art of Love – Amor por SP é uma exposição artística com 15 esculturas gigantes em formato de coração de fibra de vidro e customizadas por artistas da cidade de São Paulo. As obras serão expostas durante 30 dias pelas ruas da cidade, contemplando também as camadas da população menos assistidas.
São Paulo é a cidade dos mil povos, rica em cores e luzes, sempre em movimento, é nosso grande palco pela manifestação do amor. A capital paulista será o tema e inspiração para os artistas que traduzirão a diversidade, locais e personagens icônicos, e a identidade paulistana nas obras.

A exposição “Michelangelo: La Cappella Sistina” oferece uma experiência única e imersiva, permitindo aos visitantes explorar a famosa Capela Sistina do Vaticano de uma perspectiva cultural, arquitetônica, organizacional e artística. A exposição apresenta réplicas em grande escala dos afrescos mais famosos de Michelangelo, permitindo que os visitantes apreciem cada detalhe da obra-prima do Renascimento.

A Exposição Vozes da Cultura – Maranhão e Pará pretende mostrar a riqueza da cultura maranhense e paraense, relacionando-a a movimentos de resgate da cultura local e hábitos atuais dos povos desses estados: danças, músicas, artesanato, culinária, festas tradicionais, jogos, vestuário e arte popular. A exposição, de formato itinerante, será montada em três cidades dos referidos estados, sendo composta de painéis, fotos, multimídia, elementos interativos e vídeos com depoimentos de artesãos, músicos, costureiras, escritores, historiadores e todos aqueles envolvidos diretamente com a cultura local e suas manifestações. Com monitoria para recebimento dos visitantes, em especial a de alunos da rede pública de ensino visando a formação de novos públicos e a conscientização para a importância da arte e da cultura brasileira dessas regiões.

“Alimentação, Arte e Saúde – tudo a ver” é uma exposição informativa e interativa que aborda a crise alimentar mundial, o desenvolvimento sustentável, agroecologia e a história da alimentação no Brasil a partir de uma perspectiva artística, cultural, de território e saúde. Com itinerância por 4 cidades do estado do Rio de Janeiro, o projeto tem foco de realização em escolas públicas e conta com oficinas em sua programação. Todas as atividades do projeto são gratuitas. O principal público-alvo são alunos do Ensino Fundamental I.Com área aproximada de 70 m2, a exposição é composta por ensaios fotográficos, vídeos, depoimentos e jogos interativos, além de dinâmicas propostas pela equipe de mediação, que em conjunto, visam estabelecer conexões entre arte, saúde e cidadania. A intenção é visibilizar o não desperdício, a relação com meio ambiente, questões de identidade e principalmente promover um debate que contribua para políticas públicas que erradiquem a fome e as desigualdades.oda humanidade.

Trata-se do Seminário Internacional – “Mediação Cultural em Pauta”, que será realizado em2 dias consecutivos, com apresentações artísticas vinculadas às discussões.Visa fomentar à formação de público para as artes, por meio da interlocução de agentes culturais ligados a espaços de cultura na América Latina e no mundo. Ao final será produzida uma publicação digital, com 80 páginas, de acesso público e gratuito, com textos produzidos pelos convidados, equipe de coordenação, bem como os documentos de resumos dos grupos de trabalhos. Em consonância com o art. 2o, do Decreto 10.755, de 2021, o Seminário tem como finalidade: VIII – impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; IX – promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países; X – apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias.

Realização de um festival com projeções de video mapping inéditas e exposições com temática natalina, ao ar livre, totalmente gratuito. Além disso, o projete prevê apresentações de corais e uma montagem cenográfica natalina.

Mulheres com deficiência, cidadãs acima de tudo! Lá vem elas! Será uma exposição que aborda a luta de mulheres com deficiência por acessibilidade, autonomia e inclusão nos espaços culturais e urbanos a partir de uma perspectiva artística, com curadoria que combina variadas linguagens: artes plásticas, fotografia, cinema, música, performance, dança, música, etc. Representando a busca pela visibilidade, existência e resistência. Composta de vídeos, textos informativos e ilustrados, “Lá vem elas!” representa artisticamente diversas dimensões da exclusão social vivenciada pelas mulheres com deficiência e da importância de representatividade. O projeto conta com evento de abertura da exposição: Apresentações artísticas protagonizadas por mulheres com deficiência abrem o 1º dia da exposição “Lá vem elas!” em cartaz.